钧瓷光辉流千古 ——中国钧瓷大师刘瓷辉的创新之路

发布时间:2018-04-05 18:58 | 来源:华人频道《传承》栏目

刘瓷辉简历
        1946年11月出生于禹州市神垕镇,1982年,刘瓷辉在钧瓷故乡神垕镇创办了第一家民窑,被称为“民营窑口第一人”。他毕生喜爱钧瓷艺术,如痴似狂,尤其擅长手拉坯制作工艺,至今世界上最大钧瓷瓶出自他手;他所创作的手拉坯“挂盘”更是成为钧瓷手工艺的代表作!他的作品釉厚浑活,乳光莹润,其色或沿秞底,或悬釉中,或浮釉表,层次繁多、透活欲滴、立体感强。
        刘瓷辉擅长配釉、烧制,釉色特点以蓝紫、月白色调为主,浑厚透亮,变化多端。他的作品浑然天成,每个釉面总能幻化出其妙的景色,构成一幅幅叹为观止的神奇的图画,作品多气势宏大,风格鲜明。刘瓷辉烧制的挂盘乃钧瓷中的一绝,小小盘子,被刘瓷辉注入世态万象。20世纪80年代,他制作的“宇宙乾坤道玄神君盘”,被誉为“举世罕见天然奇珍异宝”,现收藏于台湾故宫博物院。宝盘中所显现的天文图像—青龙、白虎、朱雀、玄武,以及二十八尊复合神主佛像,溢光流彩,变化万千。在这期间,他还生产了自然窑变形成的地球仪北半球图案的板块龟裂碗(现收藏于美国国家博物馆),以及“达摩渡江”碗,碗中达摩形象栩栩如生,万道霞光四面升腾。还有挂盘“飞流直下三千尺,意思黄河落九天”如真似幻,胜似丹青。刘瓷辉的钧瓷作品有鲜明的“刘氏风格”,他博采众长、勇于探索、大胆创新,形成了自己“色佳气足”、“造型变化多样”、“釉色绚丽润泽”的独特风格。
       
 

钧瓷光辉流千古
——中国钧瓷大师刘瓷辉的创新之路

北京凯信荣钧瓷展厅局部图
        2012年凯信荣钧瓷文化有限公司聘请刘瓷辉为首席工艺美术大师,进行了大量的钧瓷创作实验。2016年5月26日上午,应邀来华参加首届中法文化论坛的32位法国世界顶级设计师代表团,齐聚北京凯信荣集团钧瓷展览中心,见证凯信荣集团与中国钧瓷艺术大师刘瓷辉签约的隆重时刻。11时左右,世界华人协会主席、胡智荣文化基金主席、凯信荣集团董事局主席胡智荣宣布签约成功,包括爱马仕全球旗舰店设计师Denis Montel(丹尼斯·蒙泰尔),华为全球首席设计师Mathieu Lehanneur(马蒂厄)以及供职于卡地亚、宝格丽、古驰、宝石龙、香奈儿等多个品牌的策划设计顾问Corentin Quideau(科朗坦),皮肤投影手环创始人Guillaume Pommier(纪尧姆),以及来自IT、建筑、家居、珠宝、服装、快消品等多个领域的设计师们,向签约双方表示热烈祝贺。
         签约仪式结束后,法国设计师代表团现场参观北京凯信荣钧瓷刘瓷辉作品展览,被一件件精美绝伦的钧瓷吸引,当了解到钧瓷烧制需要72道工序以及成品率低而极为珍贵的特点后,纷纷对刘瓷辉大师的精湛技艺表示由衷的赞叹。这是刘瓷辉钧瓷艺术创作众多经典篇章之一,标志着中国钧瓷这一古老的艺术奇葩,正在大踏步走向国际艺术品市场。

2016年7月13日法国前总理拉法兰收藏凯信荣钧瓷刘瓷辉作品

2017年6月13日德国前总统伍尔夫收藏凯信荣钧瓷刘瓷辉作品
         刘瓷辉从事钧瓷创作超过50年,其作品艺术成就极高。30年前,他烧制的挂盘因幻化出类似青龙、白虎、朱雀、弦武的图案,被誉为天然奇珍,现藏于台湾名家之手。创作的盘龙瓶、蟠龙椅等,被称为钧瓷界罕见的大器,创制高达2·49米的钧瓷花瓶,破解了“钧不过尺”的千古难题。先后在北京、广州、郑州等地举办个人作品展 6 次,同时出版了《刘瓷辉钧瓷作品集》之一、之二两卷,对钧瓷行业产生着巨大而良好的影响力。那么,刘瓷辉走过了一条怎样的钧瓷艺术创作创新之路呢?
钧瓷之都长大的农民娃
       钧瓷始于唐,盛于宋,钧窑居宋代五大名窑钧、汝、官、哥、定之首。河南省禹州市神垕镇,是钧瓷的发源地,历来有“钧瓷之都”的美称。
       1946年11月,刘瓷辉在神垕出生,这是一片山清水秀的神奇土地,钧瓷早在一千多年就前闻名于世。然而,刘瓷辉的童年却是在终日务农中度过的,当时钧瓷制作技艺已失传千年,钧瓷大红大紫的辉煌,已经是停留在乡亲们口头的神话传说,出身于农家的刘瓷辉怎么敢奢望制作钧瓷?但家乡丰厚的钧瓷文化积淀,带给少年刘瓷辉多少美妙的遐想啊!在有关钧瓷的故事里,其中这样一个故事对刘瓷辉触动最深。
       传说很久以前,钧瓷是一种御用品,烧成一件非常不容易,所得的报酬又很微薄,加上官府常常催逼拷打,窑工们实在难以忍受,只好丢下祖业,携儿带女流落他乡。钧瓷生产一落千丈,眼看就要绝迹。有一个老窑工为了不使传统钧瓷工艺失传,坚持留了下来,甘愿忍辱受穷继续烧制。就在这时候,作威作福的皇帝想要一张钧瓷龙床,限期烧成,超出期限就要砍头。“钧不过尺”,意思是超过旧制一尺的钧瓷,是根本烧制不出来的。龙床那么大,咋烧呢?结果可想而知,一次次的烧制都失败了,老窑工心里明白,烧不成龙床是难活命的,但又舍不得这刚刚摸出点眉目的工艺,就放弃了逃生的打算。直到皇上派兵来抓,他还在专心地添煤、捅火,苦心琢磨。听到身后兵丁吆喝,他知道再也活不成了,就纵身跳进火里。御林军走后,人们带着悲愤的心情打开窑门,意外地发现龙床已经烧成了,并且釉色分外新奇,真是清如水,明如镜,润如玉。这样好看的颜色,人们还从没有见过呢!后来在烧制钧瓷的时候,窑里也经常出现色彩多样的变化,人们都说是那位窑工在暗中保佑,才烧出了绝世珍品!窑工们把这种现象叫“窑变”。窑家为了纪念这位窑工,就把他敬成窑神。每逢一窑瓷器要烧成的时候,就点香放鞭炮来祭奠他。他总是充满神秘的向往并想象着,老窑工那么勇敢,那么令人钦敬,如果放在今天换做我的话,一定不会以死相博,生命很贵宝贵,一定要想尽一切办法把合格的钧瓷制作出来,相信自己也一定能制作出来!
民营窑口第一人
        1981年,刘瓷辉幸运地进厂做了一名国有窑口企业的工人,这在当时是十分难得的事情,其荣耀不亚于考上名牌大学。因为那时国有、集体烧制钧瓷的窑口还十分红火,多少年轻人都以能到国营窑口当一名工人而自豪。上班一段时间后,刘瓷辉发现,国营钧瓷窑厂固然安逸,但很机械,每天都像钟表似按点来按点去,无论干什么,都必须按照别人设计好的套路来做,时间长了,甚觉没意思。当时在单位上班,不能根据我自己的想法进行试验和创作”刘瓷辉觉得,钧瓷作为老祖宗留下来的宝贵遗产,博大精深,丰富多彩,如果长期这样在国营企业呆着,想要把钧瓷艺术发扬光大,使其重新大放异彩,是一件很难的事情。于是,他决定辞去国营厂的工作,自己创办窑口,这样不但能自由自在地去创造、制作钧瓷,同时还蕴藏着难以估量的商机。为了表明心态,他把父母给的原名刘次会,谐音该做“刘瓷辉”,以示自己要很好地传承钧瓷,让钧瓷艺术的光辉继续流传千古的理想。辞职和自己创办钧瓷窑口,在当时可以说是两项惊天地泣鬼神的壮举,一般人想都不敢想。辞职丢掉了铁饭碗,个人创办烧钧瓷的窑厂,需要克服多少难以想象的困难,承担的风险何其大也!这年4月,刘瓷辉在自己家中的院子里开始烧制钧瓷,名扬禹州的第一口民窑,就这样诞生了。
        创办窑口之初,刘瓷辉成立了“东方钧瓷厂”,专门邀请了一批国有、集体企业的顶尖艺人作为技术指导。刘瓷辉把研究釉的机理作为钧瓷创作的关键环节,以不同的着色感悟釉色奇特的变化。他踏遍神垕镇的角角落落, 寻找不同的矿石原料,然后进行分析试烧,观察规律。功夫不负有心人。经过无数次试制,刘瓷辉和老艺人一起,居然烧制出了一对高达2.49米的钧瓷大瓶,彻底打破了“钧不过尺”的千年咒语,震惊世界,这个高度至今难有人逾越。第一个吃螃蟹获得的巨大成功,让刘瓷辉声誉鹊起,由此得到一个饱含美誉的称号:民营窑口第一人。之后,刘瓷辉又拿出淘得第一桶金的经验和技术,注册成立了瓷辉钧窑有限公司,向着更高目标攀登。
传承中创新
       刘瓷辉性格耿直,处事低调,个性特征十分明显。对前来采访的记者和慕名而来的钧瓷艺术爱好者,从不高谈阔论,相反有些许沉默,总是谦逊自称是个玩泥巴的,寡言是他长期潜心研究钧瓷艺术养成的性格。对钧瓷的研究和烧制,刘瓷辉则几乎达到废寝忘食、通宵达旦的程度。“有时候为了创作一件作品,一个人呆在工作室里连夜创作,他进入状态的时候,没一个人敢打扰他。”儿子刘朝远这样评价爹。

凯信荣钧瓷禹州一楼展厅局部图
  刘瓷辉是执着的,甚至是倔强的,从事钧瓷艺术创作漫长的岁月里,刘瓷辉付出了艰辛的努力,终于探索出了一套行之有效的的钧瓷制作方法,掌握了钧瓷神秘莫测的窑变规律。特别是在成品率和成色率方面,改变了“十窑九不成”的传统定律,为钧瓷发展做出了卓越的贡献。煤烧是钧瓷的传统烧制方法,刘瓷辉一直不愿放弃,对新的“气烧” (以天然气为烧窑燃料)等新工艺,则坚决不予采用。“我认为老窑烧出来的东西才有味道。”刘瓷辉说。

星云大师90大寿收藏凯信荣钧瓷刘瓷辉作品福寿桃
       在他看来,现在很多人都选择气烧,虽然采用现代工艺制作钧瓷作品同样具有很高的艺术价值,但是他本人还是觉得老传统、老工艺烧出来的钧瓷,更加地道一些。刘瓷辉从做彩瓷的经验中体会出了钧瓷的奥妙:色美釉丰是瓷器之本,最美的瓷器应具有最美的釉色。刘瓷辉用美学和造型艺术法则,不断创造出独具特色的刘氏风格钧瓷作品,即“色佳气足 、造型变化多样、釉色绚丽润泽”的鲜明特点。
        刘氏釉色以蓝紫、月白色调为主。刘瓷辉最偏爱釉色的玉白色,认为这种色彩“似玉非玉胜似玉”,具有“玉白掺红,价值连城”是的艺术境界。
        在釉料配制中,他同样既吸收了传统工艺的优点,又加入了自己创新的东西,创造的作品浑然天成,每个釉面总能幻化出奇妙的景色,构成一幅幅叹为观止的神奇图画,动物、瓶、炉、尊、人物、器皿等,每一个小小挂盘,无不注入了刘瓷辉对世态万象的观察和思考。与现代气窑相比,他的作品釉厚浑活,乳光莹润,其色或沿釉底,或悬釉中,或浮釉表,层次繁多、透活欲滴、立体感强。有时候一件作品会含有数十种色彩元素,融合的恰到好处,相得益彰。在继承优良传统的基础上博采众长、勇于探索、大胆创新,这才是刘瓷辉的追求。但也有人提出异议,认为色调过于逼真,反而影响了艺术效果。“一件钧瓷是否是珍品,该由时间说了算,由社会说了算,而不是由几个专家能一锤定音。我的作品能有很广的市场,有如此多的收藏大家喜爱,我很满足。”省工艺美术行业协会的有关专家介绍说,刘瓷辉为人朴实憨直,不尚华丽,他的作品也一样,新意藏于朴拙之中,作品如人品。
       于是,刘瓷辉烧制的挂盘成为钧瓷中的一绝,20世纪80年代,他制作的“宇宙乾坤道玄神钧盘”,被誉为“举世罕见天然奇珍异宝”,现收藏于台湾故宫博物院。宝盘中所显现的天文图像——青龙、白虎、朱雀、玄武,以及二十八尊复合神主佛像,溢光流彩,变化万千。与此同时,他还生产了自然窑变形成的地球仪北半球图案的板块龟裂碗,现收藏于美国国家博物馆。
  
成就辉煌
        当今中国,业内人士谈论钧瓷,刘瓷辉已经成为当代钧瓷发展史上是一个绕不开的人物,其取得的辉煌成就,举世无双。
        在接近半个世纪的钧瓷创作生涯中,刘瓷辉曾先后在北京、广州、郑州等地举办了6次个人作品展。2002年被河南省工艺美术主管部门授予“河南省工艺美术大师”称号。2005年5月,河南省工艺美术史话丛书编辑委员会和河南美术出版社联合出版了《刘瓷辉钧瓷作品集》之一、之二两卷。
        2005年7月,刘瓷辉钧瓷艺术展在河南博物院开幕,展出的近150件形态各异、釉色变化万千的钧瓷精品,一段时间内观众踊跃,络绎不绝,赞叹不已。
       钧瓷之美在于胎质精纯,坚实细腻,釉色浑然天成,乳光晶莹,绚丽多彩,极富诗情画意。每一件钧瓷极品以其古朴端庄的造型,出神入化的窑变,精美绝伦的釉色,雅而不俗的韵致,钧瓷以神、奇、妙、绝的四大特色名冠天下。而在工艺美术大师刘瓷辉的一双手中,一捧普通的土石材料变做钧瓷,就幻化万千,钧瓷的神、奇、妙、绝被发挥的更为淋漓尽致,令人叹为观止。

中国美协主席、文联副主席刘大为参观凯信荣钧瓷刘瓷辉作品展
       纵观刘瓷辉的作品,总能让人心神淡定,这是一种综合了钧瓷文化精髓的境界,只可意会不可言传,其妙味在每个欣赏者心中。就跟读《红楼梦》一样,各品其中味而已。因此,刘瓷辉的钧瓷作品深受国家领导、社会名士和陶瓷专家们的高度赏识。众多国家领导人,国际友人、海外华人,时常慕名来访。国内许多钧瓷收藏家和美术界资深画家、艺术家,都以拥有刘氏钧瓷为荣。
        在神垕镇一条普通街道上,有一座临街而建的四层楼,这就是刘瓷辉的家。楼房内的三层展厅面琳琅满目,依次摆满了钧瓷杰作,这都是刘瓷辉的钧瓷作品,大大小小有3000件之多,大到震慑眼球的几百斤庞然大物,小到几寸可以把玩的玩物,种类齐全。刘瓷辉的家就是一个充满神奇的钧瓷天堂,诏示着他独创钧瓷艺术之路的巨大成功。 
 

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